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2ª edição


2025
23 a 25 de julho, 29 e 30 de julho

Edição dedicada a Paulo Carvalho Silva, eterno amoroso da música brasileira
A segunda edição de Brésil de la Musique realizou concertos em Flavigny-sur-Ozerain, de 23 a 25 de
julho, e inaugurou o braço CINEMA do festival, com sessões de filmes sobre a música brasileira, no
cine Étoile Cinéma, em Semur-en-Auxois, nos dias 29 e 30 também de julho.

   LES MUSICIENS   
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Matheus Donato 
  CAVAQUINHO SOLO  

Matheus Donato (Brasília) | Compositor, arranjador e instrumentista ; seu instrumento : o cavaquinho. Muito jovem, ele já desenvolve um estilo bem pessoal, articulando com habilidade a tradição de sua terra, novas sonoridades e toda a delicadeza de sua sensibilidade musical, presente em cada nota que tira de seu cavaquinho. Encontros variados e participações em eventos musicais diversos alimentam sua curiosidade, sua criatividade e trabalham sua visão de música “como ela deve ser: sem fronteiras!” Como compositor e arranjador, ele colabora com artistas tão diversificados quanto Yamandu Costa, Baptiste Herbin, Alexis Cárdenas, entre outros, demonstrando uma rara polivalência, que lhe traz rapidamente um reconhecimento no meio musical. Suas composições, aclamadas pela originalidade e autenticidade, lhe abrem as portas de salas de concerto prestigiosas no mundo todo. Sua abordagem inovadora do cavaquinho a seis cordas redefine as possibilidades desse instrumento, criando uma ponte única entre os ritmos ancestrais do Brasil e as expressões musicais contemporâneas.


Lívia Nestrovski
et Arrigo Barnabé

  VOIX ET PIANO  

Arrigo Barnabé (Londrina) Compositor, instrumentista, cantor, artista de um rigor e sofisticação raros. Figura fundamental da vanguarda paulista dos anos 1980, mistura dodecafonismo e atonalismo com rock e MPB em obra inovadora e provocativa. Clara Crocodilo (1980) e Tubarões voadores (1984), eleito pela revista francesa Jazz Hot como um dos mais importantes discos do mundo, compartilham traços marcantes de sua obra : ambos trazem aspectos serialistas e atonais, com ostinatos rítmicos, diálogos falados e uma estrutura narrativa linear inspirados nos quadrinhos, no cinema e emissões policiais de rádio e TV, ou ainda nos sambas dos anos 1930, que também influenciaram a vanguarda paulistana. O músico coloca células de samba em seus motivos musicais, com temática urbana, marginal e dramática, ressaltada pela influência dos cartunistas estadunidenses Will Eisner (1917-2005) e Robert Crumb (1943) e o brasileiro Luiz Gê (1951). Sua intenção de ressaltar os "horrores do entretenimento de massa" reflete as frustrações com o período de redemocratização do país. Arrigo Barnabé propõe uma linguagem poética e musical anticonvencional, mesclando música erudita, vanguarda, rock e MPB. Retoma assim experiências radicais do Tropicalismo, agregando novos elementos. Grande figura do cenário musical brasileiro e com larga trajetória artística, Barnabé tem uma obra diversa e segue compondo ópera, peças orquestrais e canções. O cuidado com a organização cênica e a força de sua performance dão a seus shows uma dimensão teatral de alta qualidade, são espetáculos de tirar o fôlego! Sua verve teatral o levou a atuar também no cinema e no teatro. Lívia Nestrovski (brasileira nascida em Iowa City) Cantora de “frescor e calor jovial unidos em voz agilíssima, [que] dá triplos saltos carpados na voz sem perder a naturalidade entoativa” (Zé Miguel Wisnik); “presença luminosa, avassaladora, [cuja voz é] uma das maiores realizações da canção brasileira contemporânea” (Marcos Lacerda – Revista Polivox), "impressionantemente precisa sin perder la ternura” (João Cavalcanti, blog Toda Canção). Lívia Nestrovski é bacharel em Canto Popular pela UNICAMP e mestre em Musicologia pela Uni-Rio. Foi vencedora do Prêmio Profissionais da Música 2019 na categoria Cantora e 2021, com Fred Ferreira, na categoria Videoclip. Tem 5 discos lançados, dentre os quais Nação (2022), com Henrique Eisenmann, Sarabanda (2020), com Arthur Nestrovski, DUO (2012), com Fred Ferreira e De Nada Mais a Algo Além (2014), com Luiz Tatit e Arrigo Barnabé, que referiu-se a ela como sendo "tranquilamente uma das maiores vozes de sua geração”. Com Fred Ferreira tem seu projeto mais profícuo. Apresentaram-se em cerca de 20 países da Europa, Ásia, Oriente Médio e Américas, incluindo um concerto na Ópera de Damasco promovida pela Embaixada do Brasil durante os conflitos na Síria. Em 2018 fizeram a trilha sonora ao vivo do desfile "As Mudas";, de Ronaldo Fraga para a São Paulo Fashion Week, considerado “a maior obra de moda desta edição da SPFW” pela Folha de S. Paulo. Em 2023, venceram o primeiro lugar na Gwangju Busking World Cup, competição musical internacional na Coreia do Sul. Como solista, apresentou-se à frente de orquestras do Brasil e exterior (Orq. Jazz Sinfônica, Orq. Petrobras Sinfônica, Nelson Ayres Big Band, University of Illinois Concert Band, entre outras). Em 2022, teve a peça para voz e orquestra “Cantos de Trabalho” escrita especialmente para ela pelo compositor português Luís Tinoco, estreada na UNESCO, em Paris, junto à Orquestra Filarmónica Portuguesa. Estreou em 2022 o espetáculo Ramo de Delírios, em duo com o compositor Guinga, e Nuvem Rósea, Chão de Estrelas, com Fred Ferreira. Livia Nestrovski e Arrigo Barnabé trabalharam juntos numa remontagem do espetáculo Clara Crocodilo, com o qual realizaram várias turnês. Os dois artistas também gravaram um disco juntos, ao lado do terceiro parceiro, Luiz Tatit. Agora Lívia e Arrigo se reúnem em duo para interpretar as belas e estranhas canções deste último, em versão para piano e vozes, em performance visceral!

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Livia Mattos Trio 

  ACORDEON, VOZ, PERCUSSÃO, TUBA 

Livia Mattos (Bahia) | Compositora, cantora e acordeonista. Depois de anos de experiência como acordeonista convidada por artistas de renome como Rosa Passos, Badi Assad e a Orquestra Sinfônica da Bahia, ela lançou seu primeiro álbum como compositora em 2017: Vinha da Ida foi aclamado pela crítica por sua fusão de raízes brasileiras e ritmos do mundo. Seu sucesso lhe rendeu várias turnês pelo mundo, incluindo projetos como o Akkordeon Festival Wien (Áustria/2015), Onebeat Residency Program and Tour da Found Sound Nation (EUA/2017), International Macau Parade (China/2018), Cantos na Maré (Galícia, Espanha/2019), Festivoce (Córsega, 2024), FMM Sines (Sines, 2024), entre outros tantos. Ganhou vários prêmios de prestígio. Além de sua carreira musical, Livia evolui suavemente para outras formas de arte, incluindo dança, vídeo, teatro e circo (onde começou seu trabalho). Produziu documentário sobre a tradição da música de circo no Brasil, com base nas histórias de veteranos do circo. Lívia Mattos participou da 1a edição de BRÉSIL DE LA MUSIQUE, em julho de 2024, com um concerto solo de voz e acordeon. Ela volta ao festival neste ano em trio, com Jefferson Babu na tuba e Rafael dos Santos na bateria: formação premiada com o Prêmio Profissionais da Música 2025, no Brasil, na categoria Grupo de Jazz.

Brenda Ohana Trio 

  VIBRAFONE, BAIXO, PERCUSSÃO  
 

Brenda Ohana (Belém) Nascida na região da Amazônia, tendo estudado em diversos conservatórios de diferentes países, como o de Belém do Pará e o da Universidade de São Paulo, o do CNR de Estrasburgo, o de Amsterdã e o do Luxemburgo, Brenda é uma artista irredutível, que atravessa os universos mais diversos, da música popular à música clássica, passando pelo rock e o jazz, as músicas tradicionais e a improvisação livre. Ela vive em Paris, onde ensina e participa de diversos projetos. Percussionista, vibrafonista e compositora, ela gravou quatro álbuns com composições próprias, e as vem interpretando nos palcos de vários países, como França, Grécia, Portugal, China, Japão, Marrocos, Burkina Faso. Para este festival, ela convida os músicos Tedy Santana e Bruno Dozzi Tezza, com quem ela partilha o gosto pela diversidade da música brasileira, pela improvisação e pela experimentação. Tedy Santana (Salvador) Ele se iniciou no ambiente musical riquíssimo de Salvador da Bahia. Trabalhou com alguns dos maiores artistas da música brasileira, especialmente Dominguinhos, Alceu Valença, Ney Matogrosso, Roberto Mendes, Munir Hossn, Lazzo Matumbi, entre vários outros, no palco e em gravações. Ele é também um dos fundadores do grupo Kissukilas. Artista, baterista e compositor, ele explora em seu trabalho a criação de estruturas sonoras inovadoras, misturando música, arte e ecologia. Bruno Dozzi Tezza (Leme, São Paulo) Baixista, guitarrista e cantor. Estudou no Conservatório de Tatuí e na Universidade Carlos Gomes em São Paulo. Tem trabalhos muito variados, com artistas diversos. Integrou a orquestra da Pullmantur Cruises durante muitos anos.

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   OS FILMES   
   L’ÉTOILE CINÉMA  
   SEMUR-EN-AUXOIS   
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Exibição de LEON HIRSZMAN
  29 DE JULHO — 18:30 
 

NELSON CAVAQUINHO (1969)
PARTIDO ALTO (1976)
CANÇÕES DE TRABALHO: ajuda mútua, 1974
CANÇÕES DE TRABALHO: cacau, 1976
CANÇÕES DE TRABALHO: Cana-de-açúcar, 1976

Música e resistência se unem nestes belíssimos curtas-metragens realizados durante a ditadura militar por Leon Hirszman, um mestre do Cinema Novo.

SARAVAH
Por Pierre Barouh, 1969
  29 DE JULHO — 21H 

1969. Pierre Barouh encontra seu amigo Baden Powell no Rio de Janeiro. Eles passeiam juntos pela cidade e encontram os pais do samba, João da Baiana e Pixinguinha, e seus discípulos, Maria
Bethânia e Paulinho da Viola.

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DOMINGUINHOS
por Mariana Aydar, Eduardo Nazarian e Joaquim Castro, 2014
  30 DE JULHO — 18H 

Homenagem ao acordeonista e compositor Dominguinhos, referência maior da música brasileira, nascido no Nordeste, na tradição do forró.

AMADEU
Por Felipe Canêdo
  30 DE JULHO — 21H 
 

“Bamba tem que ter história. Bamba é quem já foi preso pela ditadura, quem sofreu, quem já fez alguma coisa pela Capoeira.” Amadeu Martins, conhecido como Grão-Mestre Dunga, é uma das figuras centrais na história da Capoeira de Rua em Minas Gerais. Com seu terreiro Senzala, na Vila do Marmiteiro, é patrono da tradicional Roda da Praça Sete, que existe há mais de 30 anos. É também massoterapeuta, compositor e soldado da reserva do Exército.

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EQUIPE da 2ª edição

Iniciativa e organização
Juliana Araujo


Contribuição à organização e à logística
Michel Marie
Raquel Correa Benjamin
Ysé Araujo Silva
Louise Thibau


Sonorisação
Pascal Diez


Fotos
Ysé Araujo Silva
Juliana Araujo


Videos
Ysé Araujo Silva
Juliana Araujo


Identidade visual, site internet e design gráfico
Letícia Naves

Agradecimentos
A Maria Hirszman, João Pedro Hirszman, Mariana Aydar, Deborah Osborn, Bigbonsai, Felipe Canêdo e Lucas Campolina, pelos filmes. A Pablo Lobato, Ana Deriggi, Michelle Agnès, Jenny Gubrud Diez, Carole Aurouet, Laurent Véray, Annik Riquet, Sophie Berlu e João de Lima Gomes, por contribuições diversas. À prefeitura de Flavigny-sur-Ozerain e a Dominique Bondivena, Agnès Desjobert, Nadège Fraize-Lemouel, Didier Houssin, Genest Brigand ; à Brasserie de Flavigny e Cyril Raveau ; ao cine Étoile Cinéma e a Évelyne Neugnot, Évelyne Hamard, Martine Béguin, Adélie Sublet, Elsa Rambour, Jeff Muel ; ao Espace César e aos Senhor e Senhora Bent ; ao Super U, e a Maximilian Vaubourg e Sandy Lemaire.

Organização

Apoio

Apoio

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